秘鲁祭坛画（Peruvian retablo）...

秘鲁祭坛画（Peruvian retablo），在秘鲁民间艺术的语境中，是一种家庭祭坛，通常由便携式盒状祭坛构成，内部摆放着圣人雕像或宗教场景，排列在多层架子上，并配有铰链门以保护内容物。

在西班牙语学术中，它也被称为阿亚库乔祭坛画（retablo ayacuchano），因其起源于秘鲁中部高地的阿亚库乔地区而得名。“秘鲁祭坛画”指的是“便携式祭坛”，内部摆放着圣人、人物、动物、生物和物体的雕像。直到20世纪40年代，这种作品通常被称为“圣马可盒子”（cajón San Marcos），直到收藏家和艺术品经销商阿莉西亚·布斯塔曼特（Alicia Bustamante）决定开始称它们为“retablo”。

这种艺术作品和构图融合了教堂和土著元素（基督教中的善与恶以及安第斯的三界或“pachas”概念），并最终可以追溯到西班牙和前哥伦布时期的起源。在殖民时期，这种便携式祭坛被称为“demanda”，由巡回牧师和传教士携带。牧师们可能最初从西班牙带来了这种道具，或许是使用了“santero”（以圣徒名义募捐的人）的便携式神龛或“盒子”。

最古老的秘鲁便携式神龛包含雕刻在瓦曼加石（一种雪花石膏）上的崇拜偶像，放置在祭坛盒中。17世纪时，秘鲁南部已使用龙舌兰纤维制作圣母像。传教士携带的便携式祭坛通常描绘圣母，周围环绕着圣徒和圣母生平的小像，祭坛高度不超过三英尺。“圣马可盒子”可能是现代阿亚库乔祭坛画最直接的前身。这种艺术形式至今仍然流行，而其他手工艺品则逐渐衰落。一些学者选择将“圣马可盒子”称为经典的祭坛画形式。

现代阿亚库乔祭坛画的雕像通常由煮熟的土豆泥与石膏或石膏粉混合制成。经典的圣马可雕像使用苯胺黑绘制线条，并用天然染料（如胭脂虫红）上色。圣马可盒子的红色边框象征着牲畜的血液，而植物装饰则象征自然的力量。圣马可盒子的顶部通常有一个三角形冠饰，象征着山神（wamani）。