Shota Bostanashvili设计和亲手建...

Shota Bostanashvili设计和亲手建造的诗歌宫殿。看着这些照片，阅读着与它相关的文章，尤其是记录它的建造理念、建造本身与被推倒的文章，我思念一座我从来没有见过的建筑，并且同样感觉到其中爱与美的综合力量随着物质的消逝而愈加强烈地吁求我们的倾听。
翻译一篇文章的片段如下：
“诗歌宫殿”是建筑师给予这座建筑的名字。“诗歌宫殿”是建筑师发明的项目。“诗歌宫殿”是建筑师手造的形式。
“诗歌宫殿”不是被功能（被顾客）决定的名字：是宫殿（建筑）蕴含的诗歌造就了这个名字。
三座塔楼，像三个声部，三个意义，像花丛站在山脚下。他们是自然与文化的对话：其一，他们坐落在边界上，在城市结束和群山开始的地方；其二，这是悖论的对话，是人工雕塑与真实花朵的相交点，是文化与自然、原初与加工的相交点。
诗歌宫殿，是城市的门口。它是一个象征，一个符号，包含符号的一切复杂性、多义性、模糊性。
诗歌宫殿是城市与自然的交点，两千年的交点，建筑与雕塑的交点。
这些塔楼的卷曲线条，根植于格鲁吉亚文化（字母表和文学），他们的多义性根植于格鲁吉亚文化。
诗歌宫殿定义了建造它的时间，它拒绝数码时代对技术的崇拜。它让建筑回到建造地点，它见证建筑师用双手去建造，而不是用笔或者电脑去设想。
三座塔楼，无法被看作装饰好的形式来描述。形式和装饰在这里结合，三座塔楼彼此不同，每座都有自身的秩序，这种秩序从未出现在建筑史上，这种秩序来自对格鲁吉亚建筑史的想象，这是对从未存在的建筑的回忆。
人类、老虎和绵羊，是三座塔楼的写作中唯一的修辞。Shota Bostanashvili对三个形象的雕塑，是雕塑史上独立的篇章。传统雕塑里，观看者必须绕着雕塑移动，而诗歌宫殿让观看者只站在一个地方，它会绕着观看者移动。
站在很远的地方，也能一眼看尽宫殿的轮廓。稍微走近，目光会被表面的曲线牵引，去注意光影的游玩。这座建筑请你走近。在当下的文化里，一切都必须要尽快办好，而诗歌宫殿让你驻留，站定不动，沉思，在流线型设计大当其道的文化里，诗歌宫殿提供的是复杂性、对立性、延宕。
诗歌宫殿定义了自己的现代性，创造了自己的世界。它是另一种。

照片和文段的英语来源见评论