《1917》由梦工厂等联合出品，由萨姆·门德斯执导，该片以第一次世界大战为背景，讲述了2名英国战士，为拯救1600名战友，逆行传讯，跨越生死，使命必达的故事。萨姆·门德斯导演的电影作品不算多，但几乎部部都是佳作，这部新作《1917》，最终拿下了金球奖电影类最佳剧情片和最佳导演两个最具重量级的奖项。《1917》无论是电影的技术还是艺术都足够让人叹为观止，收获奖项也足以服众。
它的故事非常简单：一战战场，两位年轻的英军士兵布雷克和斯科菲尔德接到一项任务，由于电话线路被炸毁，他们必须立即独自穿越前线，在有限的时间内把一封停止进攻的命令讯息送达到前方的将军。否则，包括布雷克哥哥在内的1600名士兵将白白牺牲于德军早已布下的陷阱。这样一条目的明确、人物简单、单向推进的故事线利用一镜到底顺理成章。一镜到底的拍摄手法让叙事变得容易，让主人公从未远离观众的视角，也让一战从后方到前线的残酷画卷缓缓拉开。
从上半部分斯科作为拥有经验的老兵和单纯无畏的布莱克走入战壕，前去接受任务直到在战壕里一直前进出发到走出战壕。这里可以认为是电影节奏的第一部分，随着战壕逐渐拉向前线，后方的欢声笑语开始变得越来越少直到沉默。布雷克为了自己前线不知情的兄弟心急出发，而却还没有意识到走出战壕后的困难。
二人走出战壕后可以认为是电影或者任务的第二部分，尸横遍野的弹坑和下过雨的泥地，到处都有的耗子，这样荒凉的视野让二人越来越小心。直到走入敌方战壕，二人有了短暂的放松。惊叹于德军战壕的牢固工事后，斯科被耗子引爆的绊雷埋入石头下，布莱克救出斯科。走出倒塌的地下工事，斯科因为走过生死线的应激向布莱克抱怨。但是两人的交流却也几句便也结束，继续向前行进。
直到好心的布雷克救下德军飞行员却被捅伤腹部，老兵斯科立即击毙了德军飞行员。独特的观感体验，在布雷克躺在斯科怀中牺牲的时刻达到一个顶点。镜头跟着斯科菲尔德背身而去，再转身已是布雷克中刀倒地。这样的方式，瞬时放大了观众的惊愕和无力感。长镜头的拍摄前提和呈现的效果是保持电影内外时间的同步。至死都牵挂着哥哥的布雷克已死，斯科独自担负起使命，至此传令任务进入斯科一人继续前行的第三阶段。
镜头的跟拍下，电影里过了多久，观众观看的时间也是多久。但如此下去，电影里送信的任务就必须在2个小时内完成，这对剧情的编排来说难以满足。为了扩充和重构电影里的时间容量，斯科菲尔德有过一次受伤后的晕厥，画面配合的就是黑屏。
全剧个人认为最震撼的一幕就是黑屏之后，镜头跟随受伤的斯科菲尔德有了新的视野，宏观的、诗意的、恐惧的、迷失的氛围交替而至：巡逻的闪光弹划过天际，照亮伫立在黑夜里的断壁残垣，死里逃生的斯科跌跌撞撞地在枪弹声中前行，漫天光影诡谲闪烁，配上巨幕配乐音效，在电影院观看时的视觉和感官体验堪称震慑心灵。这一段，称之为光影教科书一点也不为过，也注定了这是一部要到影院观看的作品。
观众一路跟着镜头一起体验到斯科菲尔德不断变化的心境，他在炮火中拼命奔跑时的惊慌失措，在遇到躲在地下室的女平民时拥有的片刻的静谧与心酸，死里逃生坠入水中漂浮时看见落樱与浮尸的求生与绝望，爬上岸听见丛林中士兵所唱歌谣时的怔神与茫然。
直到最后，他重入战壕，为完成任务又冲出战壕搏命般地奔走一幕，镜头终于有了全片难得一见的远景。他一人奔跑的方向像冲浪般横切过无数士兵冲锋的方向，横冲直撞、跌跌撞撞，成为全片最为震撼人心的高潮段落。斯科成功阻止了暂时的进攻计划，也告知了布雷克哥哥布雷克牺牲的噩耗。完成一切的斯科找到一棵树坐下，以和电影开头一模一样的姿势。
战争还会继续，他明白其实自己拼尽全力穿越战火传达的任务其实永远无法真正拯救这群前线的士兵，正如电影的创作主旨想要传达的：只要世上还有战争，就永远有人会牺牲。
镜头围绕着士兵，就像观众的第三只眼睛，形成了一种第一人称视角仿佛战争游戏式的沉浸体验感。在这种视角下，观众变成第三个参与者，跟随着两人穿越铁丝网，爬过炸弹坑，穿过狭长战壕，躲避枪林弹雨，有种身临其境之感。镜头一会儿跟在两人身后，感受着紧张与局促；一会又摇到两人面前特写，体会着人物的心情与表情；一会又略远离两人，捕捉周围他们意识不到的危险细节，让人替他们捏把汗。
这部电影相当真实地还原了一战的残酷，全片一镜到底对运镜和演员长时间演技的考验，主角情感转变的艺术手法体现，环境与音乐的选取与创作，长镜头的剪辑手法......由此看来，此片获得10项奥斯卡提名毫不让人意外，是难得一见的战争片佳作。
“在战争中，每个国家都无法置身事外。但每次扣下扳机的，都是活生生的人——我们就是那些人。我们麻木不仁，我们天真无邪。我们是可敬的英雄，也是十恶不赦的罪犯。我们注定成为传奇，也注定在历史中消逝。我们是天空的骑士、沙漠中的鬼魂、泥土中打滚的鼠辈。这些都是我们的故事。”
愿世界和平。
-越空山- 2022-02-24 0