从春晚当天到现在，基本上每天都有...

从春晚当天到现在，基本上每天都有主流媒体对“山鹰和兰花花”这个舞台的报道。
这个舞台在春晚大放异彩，有价值、有传承、有意义。这篇文章总结的最好，以下摘自原文。

在非遗元素密集呈现的春晚舞台上，周深的表演提供了传统文化“创造性转化”的范本。他并未简单复刻《兰花花》的原生态唱腔，而是通过世界音乐编曲，让黄土高坡的悲欢离合与拉美节奏共振。这种创新既保留了民歌的“魂”——如海外侨胞感慨“听见乡愁”，又赋予其“时代性”——秘鲁网友惊叹“中国音乐竟能如此酷炫”。正如春晚总导演所说：“非遗不是博物馆里的标本，而是流动的江河。”周深用青年一代的审美语言，让古老歌谣在全球化的浪潮中焕发新生。
从《大鱼》的国风意境到《山鹰和兰花花》的跨国交响，周深始终在探索中华文化的当代表达。此次表演中，他既未迎合西方审美将民歌“异域化”，也未陷入民族主义的封闭叙事，而是以平等姿态构建音乐对话场域。这种文化自觉，让秘鲁演奏家鲁丘的排箫不再只是“异国风情点缀”，而是与中国唢呐形成真正的艺术博弈。正如《人民网》曾评：“真正的文化自信，在于从容地让世界走进来，也让自己走出去。”周深用歌声证明：中国青年艺术家既能扎根传统厚土，亦能以开放的胸襟拥抱人类文明瑰宝。